"Tarsila do Amaral. Peindre le Brésil moderne" au Musée du Luxembourg : première rétrospective de son Œuvre en France

Une artiste visionnaire

Tarsila do Amaral est l’une des artistes les plus influentes et aimées du Brésil. Dès les années 1920, elle s'est imposée avec un style original, puisant dans l'imaginaire indigène et les transformations modernisatrices de son pays.

À l’heure où le Brésil occupe une place de plus en plus importante dans les discours de l’art « mondialisé » et où les artistes femmes commencent à retrouver leur place dans les récits de l’histoire de l’art, cette rétrospective est une occasion exceptionnelle de parcourir la richesse et la diversité de son travail.

Chefs-d’œuvre aux multiples facettes

Formée à Paris, où elle a côtoyé les avant-gardes européennes, Tarsila do Amaral a su créer un langage pictural unique mêlant cubisme et primitivisme aux influences brésiliennes.

L’exposition présente des œuvres majeures des mouvements « Pau Brasil » et « Anthropophagique » des années 1920, où des paysages aux couleurs vives alternent avec des visions mystérieuses et fantastiques. Dans les années 1930, ses peintures deviennent politiques puis progressivement géométriques et abstraites dans les années 1960.

Au-delà de sa dimension esthétique, l'œuvre de Tarsila do Amaral soulève des questions sociales et identitaires. L’artiste invite à repenser les clivages entre tradition et avant-garde, cultures savantes et populaires.

Rendez-vous le 9 octobre au Musée du Luxembourg pour découvrir l’évolution artistique d’une légende brésilienne à Paris !